又扯远了，总之就是因为发哥看自己的好兄弟在好莱坞发展得不错，所以也想去闯一闯。

　　而吴于森也很仗义，亲手为发哥量身打造了他在好莱坞的首部主演作品————《替身杀手》（1998）。

　　这部电影由吴于森担任监制，剧本围绕职业杀手展开，延续了他标志性的“暴力美学”风格：慢镜头枪战、双枪对决、教堂背景、男性情义等元素悉数登场，试图将周润伐塑造成东方版的冷峻英雄。（其实就是在复制《英雄本色》）

　　他利用自己与派拉蒙、哥伦比亚等大制片厂的关系，推动《替身杀手》立项，并为发哥争取到主演位置，甚至还拉来了3000万美元的制作成本，是当时少见的由华人主导的好莱坞A级制作。

　　从这方面来看，老吴对发哥确实没得说，又是找人又是找钱的。

　　不过非常可惜，影片上映后仅收获1900万美元票房，远低于回本所需的三倍成本钱，商业上宣告失败。

　　为啥会失败呢？因为好莱坞不缺“帅气有演技”的演员。

　　向化强就曾一阵见血指出：“好莱坞帅气又有演技的演员太多了，他们更欣赏的是香江的功夫片。”

　　周润伐走的是演技派帅哥路线，而汤姆·克鲁斯和基努·里维斯等本土巨星早已占据这一赛道，他很难脱颖而出。

　　任何地方都是排外的，好莱坞更是如此，你一个黄种人想要在这个圈子里混出头，必须得做到白种人做不到的事情，比如像程龙那样的“动作+喜剧”，以及李莲杰那样的“真功夫”。

　　好莱坞的明星很少有从小习武，武术功底特别深厚的。

　　所以程龙和李莲杰才能在那儿吃得开，而程龙的那种“动作+喜剧”模式，别说好莱坞了，就是全世界，你也找不出第二个那种打着打着就能把你逗笑的动作明星。

　　所以差异性很重要，老吴的导演功底还是很强的，技术成熟后拍出来的几部片子基本上都不会赔太惨。

　　像《风语者》之所以会赔得那么惨，倒不是真因为电影难看得要死才会这样的，跟当时的外部环境有很大关系。

　　首先是911事件，原定于2001年秋季上映的《风语者》，因911事件后美国社会对战争题材的高度敏感而被迫推迟至2002年6月暑期档。

　　此时的美国观众尚未从创伤中恢复，对大规模战争场面、爆炸与死亡的描绘极为抵触。一部本应致敬英雄的战争片，反而被视作“不合时宜”的情绪刺激。

　　而且一连串的档期变动直接导致宣传节奏被打乱，前期投入的营销资源白白浪费了————因为观众的期待感都流失得差不多，热度散得一干二净。

　　如果没有911事件，并且《风语者》能够按照原计划在2001年暑期上映，那票房表现绝对大不相同。

　　因为这电影本身并不是大烂片，至少比老吴回国后拍的两部《赤壁》强，在豆瓣上也一直保持着7.5分以上的口碑，可惜没有如果。

　　屋逢连夜偏漏雨，《风语者》最终于2002年6月14日上映，虽然宣传出了点问题，但只要不出意外，凭借影片本身的质量还是能够收回成本的。

　　不过2002年的暑期档有三个高手，这三个高手不论从哪个角度来讲对吴于森的《风语者》都是绝对碾压的存在。

　　首先是《蜘蛛侠》，由最经典的彼得·帕克————托比·马奎尔出演，这电影是当年的现象级超级英雄电影。

　　影片全球票房高达8.21亿美元，仅北美就贡献了4.03亿，刷新了多项纪录。其强大的IP号召力、情感共鸣和视觉奇观，几乎垄断了整个暑期档的注意力资源。

　　然后是《星球前传2：克隆人的进攻》，作为星战系列时隔三年的重磅回归，尽管口碑不及前作，但仍凭借庞大的粉丝基础依旧斩获了全球6.53亿美元的票房。

　　最后是《少数派报告》，斯皮尔伯格执导，汤姆·克鲁斯主演的科幻悬疑片。斯皮尔伯格导演的票房号召力，十个吴宇森加起来也不是人家的对手；再加上阿汤哥这个动作巨星的加盟，全球票房也达到了3.58亿美元，IMDb评分7.7，成为了那年暑期档兼具商业与艺术价值的标杆之作。

　　这三部电影，哪个都不是吴于森能够碰瓷的。

　　蜘蛛侠是1962年由斯坦·李和史蒂夫·迪特科推出的超级英雄角色，早在电影上映前，就已经是全球认知度最高的超级英雄之一，在漫画、动画、玩具等领域积累了数十年的粉丝基础，可以说只要电影不是拍得太烂，基本上都能大卖，在西方国家的IP号召力可以媲美我们国家的孙悟空。

　　而且，在911事件后不久上映，影片中蜘蛛侠拯救平民、守护城市的精神，恰好回应了公众对英雄与安全感的渴望。

　　尤其是绿魔炸楼那段剧情基本上就是在影射双子塔被毁的现实，可以说很好的顺应了时代潮流，非常对那时候美国人民的胃口。

　　而《星球大战》自1977年首部上映以来，便成为全球最具影响力的科幻IP之一。

　　同时星战也是全球最具商业价值的IP之一，综合来看，这个IP的总商业价值已经超过了700亿美元。

　　卢卡斯就是靠着这个IP吃了一辈子。

　　不过也许是星战IP带给他的利润太过丰厚了，导致他在此之后基本就没有再推出过其他优秀作品了，一直在吃着这个老本。

　　与其说他是一个导演，不如说他是一个精明的商人。

　　与许多导演不同，乔治·卢卡斯从《星球大战》第一部（1977年）起就展现出了超前的商业远见。

　　当时好莱坞普遍认为电影之外的衍生品只是附属品（赚不了多少钱），而卢卡斯却坚持要求保留全部周边商品的授权，甚至为此接受了更低的导演薪酬，这一决策后来被证明是影视史上最精明的交易之一。

　　仅1978年，《星球大战》的玩具销售额就突破了1亿美元，远超电影票房分成。

　　到2012年出售卢卡斯影业前，该IP已累计创造超过200亿美元的衍生品收入，家庭娱乐产品贡献38亿美元。!!！