真正让湾湾片商对港片彻底失去信心的是1993年周星弛主演的《济公》。

　　这部电影由杜琪锋执导，周星弛、张慢玉、黄丘生主演，是一部融合了无厘头喜剧和佛教哲思的武侠片。

　　这片子完美符合湾湾片商认为的票房大卖电影标准————名导+大明星+热门题材，但它就是扑街了，在台湾票房惨败。

　　湾湾片商王英祥以高达3000万台币的价格买下的发行权，结果票房仅收两千万，亏损严重。

　　这一失败成为了压垮骆驼的最后一根稻草，直接引发了一系列的连锁反应。

　　首先是台商信心崩塌，《济公》的失利让湾湾投资者意识到，并非“周星弛=票房保证”，开始重新评估对港片的高投入模式。

　　为控制风险，湾湾八大片商联合提出，今后采购港片价格不得超过1750万港元，试图遏制港片不断攀升的制作成本和明星片酬。

　　奥，之所以会撕破脸皮，除了因为港片票房号召力下滑和制作成本、明星片酬飞涨失控外，还有一个重要原因是————给了定金没看到成品。

　　由于投资门槛低，许多制片方拿到预付款后拖延拍摄甚至“跳票”。截至1993年，有250多部台资港片未能如期交付。

　　面对这一局面，湾湾八大片商于1993年5月28日联合成立“台北市片商工会国片海外联谊小组”，提出三项强硬要求：

　　第一，要求港方尽快完成已收定金的250多部未完工影片；

　　第二，成立监察小组，重新议定港星片酬标准；

　　第三，改为票房抽佣方式发行港片（如1000万票房内抽20%，超则降为15%）。

　　香江电影人对第一个没什么异议（毕竟拿了定金不干活，实在说不过去），不过后面两个明显是损害了他们的利益，所以一致不接受。

　　主要是因为这个时候，港片在湾湾市场的表现虽然出现了下滑的趋势，不过毕竟还不明显，所以香江制片商对港片依旧充满信心。

　　而且从八十年代开始，湾湾就是港片最大的外销市场，湾湾的发行商基本就是靠港片吃饭的，他们自己的本土电影完全没人看。

　　说白了，就是买方和卖方之间的矛盾，卖方因为前面几十年积累的金字招牌，有恃无恐，生产出来的商品肯定不愁卖，而买方因为自己生产的东西不行、只能捏着鼻子购买对方的商品。

　　因此，香江制片方认为这些要求只是“临时施压”，只要撑过这阵风头，台商仍会因缺片而回头合作，因此拒不妥协。

　　于是湾湾八大片商就宣发三个月内暂停采购港片，若未达成协议则继续延长，并要求台当局放宽对西片的进口限制。

　　有时候就是这么巧，好莱坞电影也是在这一年开始发力的。

　　在1980年到1992年之间，香江本土电影一直牢牢掌控着本地市场，例如1982年、1991年和1992年，年度票房前十名全部被港片包揽。

　　而且那时候的港片不仅在内地、湾湾广受欢迎，还远销东南亚、日本乃至欧美唐人街，形成了“东方好莱坞”的全球影响力。

　　那时候的好莱坞电影因为特效技术还没发展起来，所以并没有在电影市场的竞争中取得特别明显的优势。

　　还有一个原因就是受美苏冷战的影响，好莱坞电影在东方国家每年的进口份额非常有限、审核也非常严格，不会对东方国家的电影市场造成太大冲击。

　　不过1991年苏联解体后，原社会主义阵营国家纷纷转向市场经济，文化政策也随之开放。

　　过去由国家严格控制的电影进口与发行体系被打破，审查制度大幅放松，为好莱坞电影的进入扫清了制度障碍。

　　所以说卡梅隆的《终结者2》上映的时间太早了（1991年），你再稍微晚两年上映，票房说不定就能翻个倍。

　　而卡梅隆为了拍摄《终结者2》研究出来的特效CGI技术，也理所当然地被斯皮尔伯格拿来用了。

　　至于为什么别人不去用，主要是因为这技术刚出来是个稀罕玩意儿，成本非常高，只有最顶尖的商业片导演才能拉到这么大的投资。

　　所以这部科幻巨制《侏罗纪公园》就出来了，这电影当年在全球斩获了10.6亿美元的票房成绩（含后续重映），长期占据全球票房榜榜首，直到五年后才被《泰坦尼克号》超越。

　　这电影之所以能拿到这么逆天的成绩，除了斯皮尔伯格本身就非常擅长讲故事，《侏罗纪公园》这部电影也确实有一个好故事之外，最重要的原因是因为这是首次大规模使用CG技术的电影。

　　光特么特效成本就高达6300万美元，差不多占了总预算的一半，开启了CG特效新时代。

　　总之，这部好莱坞大制作无论是在香江本土，还是在湾湾、东南亚、日本都把港片碾压得粉碎。

　　这些国家和地区的片商纷纷把目光投向好莱坞电影，曾经不可一世的港片转眼间就被人弃若敝履，香江电影人面临着产业断崖式下滑的现实，曾经“东方好莱坞”的光环褪去，电影人纷纷寻找新的出路。

　　整体来看，他们的去向主要集中在北上内地、远赴好莱坞和坚守本土转型创作。

　　选第一个的人比较少，倒不是爱不爱国的问题，主要是因为香江的电影市场不景气，内地的电影市场比它还不景气。

　　90年代，电视机迅速普及，成为家庭娱乐的核心终端，直接冲击了电影院的生存基础。

　　电视节目丰富多样，录像厅、VCD/DVD泛滥，街头录像厅遍布城乡，盗版VCD价格低廉、片源广泛，观众可随时点播港片、好莱坞大片，观影体验更自由。

　　而且家庭影院也初现雏形，因为影碟机的普及，家庭观影逐渐成为常态，电影院的“稀缺性”优势彻底消失。

　　数据显示，1979年中国观影人次高达293亿人，而到2000年已骤降到不足3亿，相当于全国每人平均每6年才看一次电影。

　　所以，香江电影人就是想来内地捞钱也捞不到，一直要到2000年以后，国内电影市场逐渐复苏起来后，才会有大规模的“北上潮”。!!！